2017年是爱丁堡国际艺术节(Edinburgh International Festival)和爱丁堡边缘艺术节(Edinburgh Festival Fringe)70周年庆,由英国文化教育协会基于以上两个艺术节平台组织策划的“爱丁堡展演”(Edinburgh Showcase),也进入了它的第20个年头。爱丁堡展演是英国剧场艺术家们向全世界的制作人和经纪人展示他们作品最优质的平台,入选的节目不仅仅在艺术上是创新的,同时也折射出英国表演艺术领域的多样性和差异性。

被束缚的《海鸥》
英国火山剧团

《海鸥》剧照,摄影:Erin Rickarde

入选2017年英国文化教育协会“爱丁堡展演”的《海鸥》(Seagualls),由英国火山剧团(Volcano Theatre Company)创作,这部戏剧作品备受赞誉。改编自俄罗斯作家安东·契诃夫(Anton Checkov) 创作于1896年的经典同名四幕话剧。契诃夫的故事讲述在一座庄园里,人们每天过着貌似快乐的生活,但他们都在不断地欺骗自己,欺骗他人。作为一部经典作品,《海鸥》在诞生后的百年间,以各类文学艺术形式被改编。而火山剧团制作的《海鸥》则赋予了这部原创于19世纪的作品新的现实意义。

一个年轻的女孩,她的一生都在湖边度过。像一只海鸥一样,她爱湖,是一个有着快乐而自由灵魂的女孩。但是,一个男人突然闯入,破坏了她的宁静生活。火山剧团的《海鸥》在一个破败废弃的教堂内上演。裸露的教堂横梁、昏暗的灯光,在这残垣破壁之地,五个失落的灵魂爬上墙壁,在绳索上摆动,他们坠入爱河,伴着耸人听闻的音乐起舞,玩闹和打斗。这个故事充满不可思议的悲伤,无厘头的有趣和荒唐。如果说契诃夫的原作讲述了人始终无法逃脱的压抑,那么火山剧团版的《海鸥》则想要把郁结在最深处的情绪拿到最开放处来说。

虽说是经典作品的改编,但《海鸥》从服装、音乐到表现手法都是一部充满现代感的作品。观看过程甚至可能完全感觉不到这是一部经典改编剧,然而仔细回味却能感受到与原作在核心上的相似。由年轻的设计师米拉·克拉克(Milla Clarke)和灯光设计师本·斯汀普森(Ben Stimpson)根据演出场地量身定制,没有特定的表演区域的划分,眼见的任何一个布景都可能成为道具。整部戏的前半部分节奏紧凑,然而最惊艳的则在于一个充满水的巨大水池在教堂内突然出现,在朽烂的教堂里营造出了壮观的环境。观众瞬间仿佛置身于湖边,甚至能闻到湖水的气息。五位演员在这巨大的室内湖泊继续上演他们的故事。这个设计作为整部作品的巨大亮点之一,也让他们成为了四年一度的舞台设计重要活动——世界剧场设计展的获奖作品。

《海鸥》剧照,摄影:Erin Rickarde

《海鸥》剧照,摄影:Erin Rickarde

火山剧团成立于英国威尔士沿海城市斯旺西(Swansea),也被称作“天鹅海”。剧团规模并不大,但却是一个精力充沛、灵敏多变的剧团。他们的作品总是充满想象力,让一切看似不可能的事情一一发生。他们的创作鼓舞人心,也积极与来自于不同文化背景、热爱戏剧的人合作。

火山剧团建立至今二十七年间,他们深深扎根的城市斯旺西给了他们许多的创作灵感和动力。因此不仅仅是戏剧,火山剧团也拥有自己的剧场、戏剧节、开设工作坊、同时也涉及展览、出版等各种文化活动,在当地的艺术生活中扮演了相当重要的角色。作为一个巡演剧团,火山剧团在威尔士境内、英国以及世界各国多地巡演,在保持传统的同时也不断吸取多元文化和力量。

《麦克白:导演精选》剧照,摄影:Erin Rickarde

《世纪之歌》剧照,摄影:John Lauener

火山剧团也是一个以艺术家为导向的剧团,致力于通过表演探索人类思想和社会的关系。 他们享受当下、探寻惊喜、敢于冒险,把现场表演作为核心,将观众视为积极的参与者。近五年来他们专注于非传统剧场的戏剧创作,打破一些既定的思路并开拓剧场的边界。《海鸥》便是其中的一个代表。同时也制作了许多经典作品的当代改编,如《麦克白:导演精选》(Macbeth: Director’s Cut)改编自莎士比亚经典作品,《世纪之歌》(Century Song)则是受维吉尼亚·伍尔芙(Virginia Woolf)的《奥兰多》(Orlando)启发而创作的一部现场音乐及多媒体科技融合的表演。

《海鸥》购票信息:
https://edinburghfestival.list.co.uk/event/791569-seagulls/


2017英国文化教育协会爱丁堡展演全名单:

(01) Action Hero: Slap Talk
(02) Avant Garde Dance presented by The Place: Fagin’s Twist
(03) Citizens Theatre: This Restless House by Zinnie Harris *
(04) Forced Entertainment: Real Magic * 
(05) Frozen Light: Home
(06) Imitating the Dog: Nocturnes
(07) Impermanence Dance Theatre: Sexbox
(08) Joan Clevillé Dance: Plan B for Utopia
(09) Julie Cunningham and Company: To Be Me
(10) Kieran Hurley with Show and Tell: Heads Up
(11) Kneehigh: The Flying Lovers of Vitebsk by Daniel Jamieson
(12) Light Ladd and Emberton: Caitlin
(13) Liz Aggiss: Slap and Tickle
(14) Liz Carr: Assisted Suicide: The Musical
(15) Look Left Look Right: See Me Now
(16) National Dance Company Wales: Folk and Profundis (double bill) 
(17) The Paper Cinema and Battersea Arts Centre co-production: The Paper Cinema’s Macbeth
(18) Prime Cut Productions: Scorch by Stacey Gregg
(19) Proto-type Theater: A Machine they’re Secretly Building
(20) Rachel Mars: Our Carnal Hearts
(21) RashDash: Two Man Show
(22) Rhum and Clay and Kit Redstone: Testosterone
(23) Scottish Dance Theatre: Process Day
(24) Selina Thompson: Salt
(25) DryWrite and Soho Theatre present: Fleabag by Phoebe Waller-Bridge
(26) Talawa, HighTide and Soho Theatre production: Girls by Theresa Ikoko
(27) Theatre Re: The Nature of Forgetting
(28) Touretteshero and Battersea Arts Centre co-production: Not I by Samuel Beckett
(29) Traverse Theatre: The Whip Hand by Douglas Maxwell
(30) Volcano Theatre Company: Seagulls 


文/ Performance Infinity

*本文系“2017英国文化教育协会爱丁堡展演系列报道”第六期。

2017爱丁堡展演官方网站(英文):https://edinburghshowcase.britishcouncil.org

订票:除Citizens Theatre和Forced Entertainment的两部剧目需通过爱丁堡国际艺术节网站预订,其他剧目均可通过爱丁堡边缘艺术节网站预定